Combinatoria

Lilith me he quedado perpleja con tu escrito. No sé si tendrá relación directa pero me he sentido identificada en la idea de encontrar una respuesta o un camino a lo que pasa por la mente.Y es que desde hace tiempo ( y por fin en Navidad lleve a cabo la primera parte) intentaba relacionar todo lo que pintaba con las matematicas porque me dí cuenta que para llegar un cuadro terminado  tenía que pasar por una explicación, que aunque nos demas no la necesitasen, yo quería entenderla y no sabía expresarla en palabras. Buscaba mezclar personajes en un cuadro, pero no me bastaba el criterio "estético", parecía insuficiente para todo el empeño que le ponía a la obra, no tenía lógica. Entonces descubrí que estaba haciendo "combinatoria", y le pedí a una amiga ingeniera que me diera clases de esto y que sacaramos una fórmula para explicar las obras que estaba haciendo, y la encontramos. Y desde que le puse nombre y leyenda a la serie de obras que estaba haciendo el camino para seguir fué mas transparente.

Combinatoria

La realidad, ¿como es?

Un número infinito de lugares, personas que se encuentran aleatoriamente en un espacio indefinido donde cualquier coincidencia que no haya sucedido, sucede en otro lugar.

En este caso son cinco personas: un turista de Segesta, un turista de Pompeya, un anciano, Ana y la alemana corista.

Nº de personas diferentes = m

Nº de personas dentro del cuadro = n

Fórmula combinaciones sin repetición, dónde el orden no importa.

Fórmula combinaciones de lápiz / color: 2 (n)

El resultado son 242 posibilidades de las cuales aqui se muestran cuatro realizadas:

_Proceso_María Bisbal

De la misma manera que el pintor se aleja y se acerca al cuadro para observarlo, el mundo exterior e interior de uno mismo están dialogando, entre otras cosas, de cómo encontrarse. Es la manera de unir lo que vemos con lo que imaginamos para formar lo que queremos llegar a representar.

Me veo mirando el entorno, preguntándome si eso es “dibujable” y cómo sería, sin llegar hacerlo muchas veces o haciendo esquemas sencillos como ejercicio mental para entender lo que estoy viendo y el por qué me ha atraído eso. Como desde hace tiempo me voy centrando en la figura humana de retrato y de tipo, aquello que me ha sugestionado se debate entre lo abstracto de las formas, los colores, la luz... y los aspectos emocionales que transmiten. Intento no perder la consonancia entre la figuración y la abstracción pero obviamente he de insistir en los aspectos formales, pues en un retrato el retratado se tiene que parecer, y este aspecto no es en principio prescindible. El procedimiento que hago consiste en representar a una figura reconocible a través de una interiorización de “la realidad vista” para apropiarse de esta e interpretarla.

Eso me ha llevado a enfatizar en la parte técnica del proceso y a pesar de que pueda sonar académico u oficioso, no me asusta, pues el empeño que pongo en comprender la técnica viene de la mano de sucesos inexplicables, para bien o para mal . Y creo que una parte importante del proceso creativo es el esfuerzo, la constancia y la toma de decisiones definidas, para luego soltar amarras y dejar paso a la intuición pictórica.

En mi caso es importante tener siempre una intención previa. Una búsqueda que muestre una parte del camino que se va a recorrer con la obra, ya sea de carácter emocional o formal. Y sabiendo que hay un amplio abanico de posibilidades en lo que vemos y lo que queremos representar he incluido en mi vocabulario (y en mi vida) la palabra problemas como parte positiva de este proceso, pues de la resolución de estos surge el reto. Y eso en parte es lo que hace que siga buscando “algo” en la pintura.

Cuando una idea o asociación de ideas se van transformando en una representación  pasa por multitud de elecciones tomadas desde la memoria, la observación, las sensaciones, los materiales, la técnica... y el acto de pintar en sí se convierte en una parte del todo. Esto me recuerda a lo que Rafael Argullol escribe en el Brevario de la Aurora sobre el destino donde lo define como: “la elección que hemos fingido azar “, que aplicado a la pintura,  me hace ver que las decisiones tomadas no son aleatorias sino que provienen de un esfuerzo por buscar en ellas “lo deseado” y de la constancia de construir un camino propio en el proceso creativo.

Nuevas incorporaciones: María Bisbal

Para empezar, saludamos la incorporación al proyecto de María Bisbal y Lilith (ella nos dirá dónde ver cosas suyas, porque yo las he visto en directo pero no sé si tiene web), ambas pintoras de buten, cuanto menos, porque Lilith, con su permiso, aparte de pintar hace otras muchas cosas en plan multidisciplinar. 

María Bisbal

2008- 2012 Asistente del pintor Hernán Cortés Moreno. Madrid. 
2009-2012 Socia fundadora de El Forn del Arte. Madrid.
2009 Curso: “El desnudo: nuevas figuraciones en escultura, pintura y dibujo” Escuela Complutense de Verano. Madrid.
2008: Curso de Acreditación Pedagógica. Instituto de Ciencias de la Educación, Madrid.
2006- 2007: Beca de Colaboración en el departamento de Escultura de la Facultad de Bellas Artes de la UCM.
2004-2005: Beca Erasmus en la Facultad de Diseño. Universidad Politécnica de Milán.
2001-2007: Licenciada en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid.

Publicaciones y exposiciones
2007: Publicación del Vídeo Documental “Color en Balmandir”, Proyecto de Cooperación al Desarrollo en Nepal con la Facultad de Bellas Artes, Universidad Complutense de Madrid. 
2008: Publicación del Vídeo Documental “Color en Sinincay”, Proyecto de Cooperación al Desarrollo en Ecuador con la Facultad de Bellas Artes, Universidad Complutense de Madrid.
2009: Exposición de pintura “Impulsos”, AC Nanai. Madrid.
2010: Arritmia: Acción de Arte y Sonido Experimental, La Casa del Estudiante, Universidad Complutense de Madrid.
2010: Exposición colectiva en premio Joven de Artes Plásticas de la Fundación General de la UCM. Madrid.

Obra en colecciones 
2008-2009 Retratos de Guillermo Ruíz, Aroma Ruiz, María del Carmen Senen y Jacobo Valdés.
2010 Retratos de Ivan Valdés, Daniel Martín, Mariana Cavero, para colección particular; Luis Jiménez de Asúa para la Real Academia de Jurisprudencia y Legislación, Madrid.
2011 Retratos de Regina Cavero, Andrea Cavero, Regina Belda y Hofheinz y Mirian Persand.